本文从探讨英国音乐的失落及其原因开始,随后探讨弗雷德里克·戴留斯（Frederick Delius,1862-1934）的音乐创作观念。对戴留斯最具有代表性的三部管弦乐作品进行分析:《佛罗里达组曲》（1896）、两首乐队小品《河上夏夜》、《孟春初闻杜鹃啼》（1911-1912）、《夏日之歌》（1929-1930）。在总结这三部不同时期的管弦乐代表作中的风格特点,并由此探讨戴留斯在英国音乐复兴进程中所扮演的特殊角色。第一章中将戴留斯的音乐创作置于十九、二十世纪之交的英国音乐语境之中进行探讨。在第一节中,对戴留斯之前的英国音乐进行简要的梳理,并着重的探讨英国音乐黯淡的原因和埃尔加的音乐创作及探索。第二节将会关注戴留斯本人创作观念的形成以及相关实践。第三节将会尝试讨论戴留斯的创作分期,并介绍本文所选取的三首管弦乐作品的创作背景以及在戴留斯整体创作中的特殊性。第二章将会对所选取的戴留斯创作早、盛、晚期的代表作品进行作品分析以及一定程度上的内容解读。在第一节中,对分别代表着早中晚期的三部管弦乐杰作中主要的主题、节奏和题材来源进行分析解读,寻找其来自于“自然”的创作灵感与语境。在第二节中,将会对三部作品在和声以及旋律的进行、展开方式上的创新进行分析,试图探讨戴留斯通过音响描绘的“自然”以及身处其中的主观感受;在第三节中则主要是对织体结构进行分析解读,试图探讨戴留斯将自然、主观感受、作品本体结构融于一体的创造性风格。从具体的音乐本体对所选曲的具有代表性的戴留斯作品进行分析与意义解读,阐释戴留斯的创作技法与风格,为第三章讨论“英国音乐复兴”历程中的戴留斯奠定基础。第三章将会结合前文的分析与讨论,对所选取的三部作品进行进一步探讨,并总结出戴留斯独特的创作风格。在第一节中,将会讨论分别代表着早中晚期的三部管弦乐杰作中的理想诉求及内涵,并阐释戴留斯独特的风格。第二节将会集中关注“英国音乐复兴”历程中的“边缘”但不可或缺的贡献与地位。