何多苓以四川大凉山的彝族女性为题材，创作出了一批带着“苍凉”等众多意味的作品，得到了广泛的认可。80年代末到90年代中期何多苓游走于美国，之后身处在美国的何多苓，接触到了大量的中国古代文人画，并重新认识到了中国传统艺术的价值和魅力。从此他开始不断的转变自身的绘画风格，将中国古代文人画中的中国元素结合到了自己的女性油画创作之中，形成了一种独特的个人绘画风格，他在题材、笔法、色彩等众多元素上的创新为中国女性油画创作的发展做出了巨大的贡献。　　本文共分为五章，第一章,主要通过西方艺术和国内环境对中国女性油画创作的影响，以及国内女性油画创作的发展现状来了解何多苓女性油画创作的时代背景。第二章,对何多苓的女性油画创作进行了一个整体性的分析，通过何多苓创作主题的变换来分析出他在不同的创作时期所表现出的不同的思想主旨，以及他所独有的情感表达方式和视角。第三章,通过何多苓的作品与中国同类题材不同画家的对比，分析出何多苓的创作中所具有的不同的视角以及他笔下女性所具有的独特的状态。第四章,主要是结合何多苓的作品来分析他的笔法与色彩，解析出他对中国古代文人画中的用墨与用笔的继承与发扬以及与美国表现主义绘画之间的关联。第五章,则是通过何多苓女性油画创作中表达的思想主题与女性主义绘画所表达出的思想主题之间的对比，来分析出何多苓的女性油画创作与女性主义绘画不同的社会影响与现实意义，以及他将女性油画创作单色化和表现题材的转移等众多创新之处在中国女性油画创作中的意义。