时装画不论在服装领域还是在绘画艺术领域都有着非常重要的地位,它从产生到今天已有近四百年的历史,从十六世纪时装画的产生,到十八世纪的专门的时装画刊物的出现,而后在工业革命的影响下,迎来了的十九世纪服装画黄金时代,一直到二十世纪在工艺美术运动等各大艺术思潮的冲击下,时装画一路演变出无比丰富和绚丽的风格,它是融合了艺术审美、时代精神、表现方式于一体的一种艺术形式,在社会发展历史中,其重要作用无可替代。本文通过对西方时装画历史的细致梳理,力图找出在服装画发展中起关键影响的因素,与中国时装画的发展历史作为对比,分析时装画在中国这块土地上所具有的独特的发展状态,揣摩其形成的原因以及背后的动力。在日益频繁的经济文化交流中,我们怎样利用本国独特的文化艺术特点来发展自己的时装画特点,是需要深入思考的问题,这不是简单的宣扬民族特色,而是对本土文化内涵及中华艺术精神的深刻理解,只有对本民族的文化艺术精髓进行深入的思考,才能对时装画在我国现阶段的发展原因进行正确的分析与理解,对它今后的发展发展方向才能有正确的认识,要从西方服饰文化积极交流从中汲取积极有利于的因素来发展自身。