在明清时期的画坛,“摹古”之风盛行,大自然对于山水画创作,没有得到足够的认识。龚贤在长期的创作实践中,能够深入传统,更重要的是能够深入自然,从而和清初的画坛拉开距离。他的山水画以“黑”的面貌示人,在视觉上给人以强烈的冲击力。龚贤独特的山水画形式主要体现在画面结构、丘壑以及笔墨三个方面上。第一,龚贤的山水画,结构严整肃穆,表现最突出的形式是,截取式,平行式、大黑大白式;第二,通过将山石铺排罗列,树木条理清晰,云水大片留白,体现了丘壑“安”中求“奇”的形式特征。第三,在长期的绘画实践中,龚贤对于积墨法的把握、活眼的分布、水的有效运用,构成了他独特的笔墨系统。最终,形成了自己独特的“守黑”的艺术风貌。黄宾虹、李可染、贾又福等都从龚贤绘画形式中吸收了有益的养分,经过自己的转化,使“守黑”一脉流传有序。