胡廷江是我国当代青年作曲家之一,现任中国音乐学院作曲系副教授,他的声乐作品旋律优美动听,在保留音乐民族性的同时融入西洋花腔演唱技法,作品类型丰富,在歌曲创作花腔技巧的运用方面颇具个人特色。花腔技巧起源于17-18世纪的阉伶,多由女高音或次女高音演唱,演唱时除了干净圆润的音色外,还需兼具灵活性与流动性,是一种极具特点与难度的演唱技法。自20世纪传入我国以来,既出现了尚德义老师等开创中国花腔艺术作品创作道路的作曲家,也涌现了周小燕、迪丽拜尔、吴碧霞等“东方夜莺”歌唱家,花腔技术的发展呈现出蓬勃之势。近年来,胡廷江老师在歌曲创作中花腔技巧的运用方面收获了众多好评,在歌曲创作上不断突破自我,在不同体裁形式的歌曲中加入花腔技法,并对花腔技法的形式与运用进行了新探索,使花腔技巧不再是“炫技”的表现手段,成为情感和艺术内涵的真切表达。根据这一理念,胡廷江老师创作了《春天的芭蕾》、《炫境》、《为爱》、《玛依拉变奏曲》等传唱度高的代表作品,广受大家的喜爱,引领了中国民族歌曲创作的新风尚。本文将通过三个章节论述内容,第一章:通过对花腔的概念、欧洲花腔的起源与发展、花腔技巧在中国的发展的论述,对花腔技巧的发展概况作基本了解;第二章:胡廷江老师的花腔声乐作品概况和花腔技巧应用特点,对胡廷江的花腔歌曲创作特色进行分析;第三章:通过对两首代表花腔声乐作品:改编曲《玛依拉变奏曲》和“无词歌”《炫境》的艺术特色与演唱分析,对两首歌曲的创作背景和曲式进行分析,具体阐述两首作品中的花腔技巧演唱方面的要点,如气息、情感、咬字等,帮助自己更好地诠释作品,也希望给其他演唱胡廷江老师作品的声乐学习者一定的启发和帮助。