传统绢花工艺起源于1700多年前,2007年、2008年分别被国务院批准列入北京市第二批非物质文化遗产名录和第二批国家级非物质文化遗产名录,是中国民间工艺美术领域中一种具有民族特色的手工艺。在现今主张传统手工艺进入生产性实践,传统手工艺催生出重大生产力的社会大环境下,不仅值得我们梳理其历史与脉络,发展和振兴并将传统绢花工艺运用到实践设计中,还是活化传承传统手工艺的重要方式。本论文主要是从传统绢花工艺深厚的民族特色文化内涵着眼,介绍了其历史路径变化与文化寓意,探索工艺在现代礼服设计中的应用尝试展现此非遗工艺“生活”性传承,使其呈现出崭新的风貌。因此,本文着重传统绢花这一特色工艺在礼服上的应用研究,并整理收集传统绢花手工艺里面的宝贵史料,表现此工艺的非遗重要点。在对传统绢花工艺和相关审美特征的全面剖析下,期颐将传统绢花工艺中的造型内容、装饰特点和工艺特色融入到现代礼服的设计中。当前,在我国非遗保护政策下,作为非遗里不可或缺的一部分的传统手工艺,其活化传承与应用研究受到越来越多的重视。论文立足传统绢花工艺历史文化、工艺美学等手工技艺代表性内容,其在礼服上的创新设计已成为一种新的设计趋势,应用趋势多元化发展,与国际传统技艺新研究并驾齐驱,凸显其研究价值。从传统绢花的客观实在性与主观精神的层面剖析它和现代礼服两者之间的联系,开拓扩展传统绢花作为修饰美化工艺的形态特征与此同时进一步结合两者的设计法则延续传承传统绢花的文化内涵与审美价值。同时通过对传统绢花的工艺特色、审美特征和现代礼服相结合的设计思维、设计方法等方面探索,归纳总结传统绢花工艺的整体艺术特征及工艺特点,并结合我国传统山水画的构图与创作理念,进行四套女性现代礼服设计。在整个设计过程中,以传统绢花工艺和现代礼服的款式廓形为着重点,融合现代礼服设计理念与个人感悟,尝试以设计实践来诠释传统绢花工艺在礼服上的创新应用,来唤起人们对这一传统历史工艺的记忆和关注,以此给予传统绢花工艺的传承和发展带来一定的推动作用,也期颐以此为例,帮助传统技艺,回到生产与生活中,走入日常生活,继续活态传承。