本论文是对阿多诺的《美学理论》进行的一种文本学解读。论文试图进入《美学理论》这座迷宫，就其涉及美学的两大主要领域——美和艺术，来对这一文本进行内在地阐发。行文中以《美学理论》为蓝本，从美学史上的基本命题和重要问题出发，以问题带议论，力求历史地、客观地对被论对象进行剖析。 本文认为阿多诺是着意于一种批判性的辩证态度，而显出其理论上的否定性特色，并追溯到《启蒙辩证法》中的社会批判和《否定的辩证法》中的哲学批判。认为前者是对总体性社会的否定性辩证，后者是对传统体系哲学的否定性辩证。这种独特的思辨方式呈现为一种非总体的“星丛”模式。 与此相对应，《美学理论》这一文本形成美学问题的张力场，阿多诺在此是在美学的历史和现实之中展开批判。通过对美学现状的考察，立足于美与真的关系来阐发美学之必要，同时从理论思维的根本方法上昭示出一条辩证的复兴之路。 此种方法渗透到美学中来重释美学，从对美和美感的分析中对“美的艺术的哲学”进行辩难：同时延伸到艺术领域去再论艺术，从艺术与艺术品、创作与欣赏等方而，对艺术的审美理论加以译解。 最后在艺术史上思考艺术起源本身的问题，从对古典艺术的范型样式和现代艺术的黑色理想的辨析中衍生出艺术的真实意义。