随着社会的发展国际间文化的交流与融合,使得具有民族特色的传统文化逐渐被同质化民族间、地域间的特色文化逐渐衰退。南京云锦是中国三大名锦之首,色彩绚丽多姿,锦缎精美绝伦是我国古代丝织工艺最后的里程碑,其文化价值、历史价值、艺术价值不言而喻。本论文以南京云锦为主要研究对象,通过重点对南京云锦装饰图式“纹”(创作题材)、“数与位”(云锦装饰图式构成的内在程式)以及“色”(色彩配色技巧)的研究,探析云锦的艺术表现形式,从而发现云锦装饰图式内在的设计神韵以及传统文化与云锦文化的融合汇通。在此基础上,希望能够为弘扬传统文化贡献一己之力,并对云锦的继承与发展起到启示作用。本文共有六个部分,第一部分,以云锦的研究背景及意义,研究现状,研究方法,概念的界定,构建论文的研究框架。第二部分,从南京云锦的由来、云锦的织造基础、云锦的品种、云锦的特征及艺术价值方面对南京云锦进行整体的梳理与介绍。第三部分,从云锦装饰图式之“纹”进行分析,研究装饰图式的创作素材的分类,共分为四个方面,并且对云锦中出现的典型纹样进行详解。第四部分,从云锦装饰图式的“数”与“位”(构图程式)进行分析。提出创新点“数、位”构图分析法,将纹样以单位元素进行“数”与“位”的排列组合。置于适合纹样(回旋式、辐射式、对称式、均衡式)、二方连续、四方连续纹样进行实例分析及形式美感研究。第五部分,从云锦装饰图式之“色”(色彩)着手研究,从红黄传统色彩观、材质、云锦的配色技法中去详细论述。从而发现云锦绚丽色彩之因。第六部分从云锦的再现与开发进行论述,云锦能够得以传承下来,与云锦的研究者和传承人密切相关。同时还要推进云锦业发展,将云锦装饰图式运用到多个领域进行开发并且在材质、纹样上加以创新,使南京云锦能够代代相传。