论文以无为鱼灯为研究对象,以视觉形态作为切入点,对无为地区鱼灯的历史沿革、生存状况、视觉形态、工艺特征、文化生态等进行调研,对无为鱼灯视觉形态的构成要素进行分析,对无为鱼灯视觉形态的影响因素进行归纳。在此基础上,本论文对传统无为鱼灯视觉形态的设计可行性及设计方法进行研究,对无为鱼灯视觉形象进行创新设计,并将其应用于现代文化创意产品。论文对无为鱼灯视觉形态要素进行归纳,将其分为静态要素和动态要素两个部分,静态视觉要素包括造型、纹样、色彩、结构,动态视觉要素包括队列变化、舞蹈动作等。论文对无为鱼灯视觉形态要素分别进行阐释,其造型要素分为鱼型、鳌鱼型、虎头牌型等;其纹样包括暗八仙、吉祥花卉、天官赐福等;将色彩要素归纳为装饰性色彩和象征性色彩;在结构部分,剖析鱼灯的整体骨架和局部构件;在动态要素部分,分析舞蹈队列的循环性、秩序性、象征性。论文在研究中发现,无为鱼灯视觉形态的产生是在多因素共同作用下形成,包括材料、工艺、功能、审美方式、文化观念等。材料是视觉形态得以实现的载体,在一定程度上决定造型方式、结构限度;工艺是视觉形态的实现要素,是无为鱼灯造型形式、装饰效果、工艺美感得以实现的过程要素;功能是无为鱼灯视觉形态产生的前提,如展示功能、表演功能、祭祀功能决定鱼灯的体量、透光性、装饰性等形式要素;当地民众的审美方式与文化习俗也对无为鱼灯的造型、纹样、色彩、表演队列等视觉要素产生不同程度的影响。论文探讨无为鱼灯视觉形态与现代设计结合的价值及可行性;研究无为鱼灯视觉形态与现代设计结合的方式;运用归纳与简化、解构与重组、具象与抽象、拟人化与角色设定等方法对无为鱼灯视觉形态进行转化与开发。在此基础上,将无为鱼灯视觉形态与文创产品设计相融合,创造以“鱼娃”形象为核心的“吉祥”鱼灯系列和以“无为阿鱼”形象为核心的“幸福”鱼灯系列等现代文创产品。