十九世纪的法国，由于政治、经济、文化与教育等各方面原因促使雕塑成为男人的艺术，女性几乎没有接触雕塑艺术的权力。卡米耶·克洛岱尔身处传统社会对女性束缚的压力下，力图用艺术的执着来挑战世俗偏见，以独特的雕塑作品展现其女性自身的价值与力量。作为十九世纪法国女性雕塑艺术的代表与奠基人，更作为西方艺术史中不可忽略的女性雕塑家，卡米耶以个人的传奇经历向我们深刻反映了在男性传统社会中，女性对于自我身份的追寻与肯定所面临的种种艰难以及被主流文化遮蔽，阉割的不幸遭遇。　　 本学位论文是人物个案研究，作者通过对艺术家相关文献资料的查阅与解读后，决定选取西蒙·德·波伏娃的“他者”与“自我”理论作为全文的切入点，以男性对女性将其定义为“他者”的处境中，我们将会看到，作为“他者”的卡米耶是如何在艺术与生活的双重压力下寻求对“自我”价值的实现，试图从男性的掌控中抽离出来的曲折历程，透视其艺术家的一生，她是处于被边缘化挣扎中女性群像的一个缩影，代表着万千女性对“自我”实现的渴求，再一次折射出艺术史中的对立性矛盾问题。　　 论文的内容分为四章:　　 第一章主要有两个部分组成:“女人是他者”，“他者与自我”，从这两个部分结合来对“他者”、“自我”概念的正确解读，运用波伏娃的学说来简要分析“他者”与“自我”之间互为影响的关系，以此开门见山指出女性与男性之间主体相对性的关系。　　 如何客观公正的认识与解读卡米耶？雕塑家的相关家庭生活背景与所处时代的艺术现状是我们要考虑的，因此第二章简单介绍卡米耶家庭及时代背景，脉络清晰的了解“他者”境遇形成因素及影响。　　 第三章从卡米耶艺术生活的重要十五年历程来剖析一名女性雕塑家在“他者”境遇中如何向“自我”的追寻，这一章节是全文的重要研究阶段，本章主要分为三个部分内容即卡米耶早期艺术追寻、遭遇罗丹—“他者”的抗衡、决裂罗丹—“自我”的回归，从这三层内容中，我们沿着雕塑家生活轨迹，结合此时作品分析创作意义来窥探卡米耶如何站在“他者”境遇中来审视男性世界，争取人格的独立与个人价值的实现。同样，在研读本章节的背后，有助于我们增进对雕塑家正确认识与客观评价。　　 第四章是基于对卡米耶艺术生活的全面探讨所引发出关于两个问题的思考。一是卡米耶对罗丹艺术创作的影响，对于这个部分的分析旨在说明笔者对于“两者间艺术相似性”观点所提出的个人见解，通过比较是辅佐女性雕塑家突出艺术价值的有力证明。二是卡米耶在父权制度社会里，面对各种荆棘，还是坚强不移地走向坎坷的艺术道路，在西方雕塑艺术史中成为杰出的艺术家，这一切都启迪并鼓舞着女性艺术家继续艺术创作的动力。