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摘 要：随着时代的发展，中华传统的民族音乐文化传承显得越来越重要，而民族音乐的传承必然离不开对传统民族音乐的演奏。学校音乐教育是传承中华民族音乐的一个重要方法，初高中民乐团的建设也是一种对中华民族音乐的重要传承方式。对民乐团的建设不但要有制度保障，更要从各个方面来落实民乐团的建设。初高中民乐团不但能给学生提供更多展示自己的机会，还可以帮助培养兴趣艺术特长生，使得学生在锻炼中学习，在学习中收获。文章基于学生可持续发展的规律与笔者所在学校集团化办学理念，从民乐团的实际情况出发，根据中学生的身心发展特点及民乐团阶梯式的培养原则，有目的性地制订出相关的教学目标及训练内容。在实际训练中教师运用一体化的思维模式，引导学生参与一体化的艺术实践，在实践中培养学生的主观能动性和音乐的综合素养。为了进一步达成教学要求，以及推进初高中一体化民乐团的发展，教师需要稳抓音乐教学，并探索民乐团发展实力与能力的开拓创新。
关键词：初高中;一体化;民乐团
初高中一体化：“一体化”是指多个原来相互独立的个体通过某种方式逐步组成一个紧密衔接、相互配合的体系。“初高中一体化”是指将学生的初中学段与高中学段的课程紧密衔接并相互配合。文章中的一体化是指，笔者基于所在学校民乐团所开设的一体化艺术实践活动。
民乐团发展起源于中国近代，它是一种以民族乐器表演为主，结合西方交响乐团而形成的一种独立乐队民乐团的艺术实践活动，是将理论与实际相结合的一个过程。它具有任何教学形式都不能够替代的功能，它是提高学生音乐素质，增强学生音乐实践能力的一个重要方式。
文中的民乐团艺术实践是基于笔者所在学校建立的民乐团。围绕该乐团所组织的日常排练、演出及比赛等相关艺术实践活动。
一、 初高中一体化民乐团的建设背景与发展现状
笔者所在的学校是一所历史悠久、艺术气息非常浓厚的学校，2010年被江苏省教育厅授予“江苏省艺术教育特色学校”，2012年被省教育厅确立为最早的一所江苏省音乐课程基地学校，学校2016年被确立为“艺术课程基地联盟”的牵头学校。2017年11月在全省324个课程基地评选中被评为12所“课程基地示范学校”之一。
学校文艺中心具有健全的管理体系，教师队伍强大，有特级教师一位、高级教师和学科带头人两位。硬件、软件都很充足并开展了一系列扎实有效的围绕音乐课程基地的活动。本区也作为音乐示范区，有着许多名师，大家互相学习。笔者前期也搜集了很多相关的学术论文，对研究对象及研究内容已有一定理论基础。
二、 我校初高中一体化民乐团的发展模式与管理方式
（一）乐团的基础设施建设
民乐团的建设最先面临的就是一个基础设施的一个建设，纵观中国民族乐团的编制，人们可以发现它主要是以吹奏、拉弦、弹拨、打击四个乐器组为主，其涉及的乐器种类还有很多，但是笔者需要根据地方的实际情况来进行乐器的配置，以及乐趣的选购，在我校民乐团组建的一个初期，学校统一集中购买一些民乐团比较急需的一些乐器，学校把这些乐器作为一个基础乐器，比如大提琴等，對于一些适合个人独奏演唱的小型乐器，学校发动乐团成员去自行购买。在民乐团建设初期，学校把乐团需要的一些基础乐器基本进行了配置，虽然民乐团配的相应乐器不能达到一定的规模，但是这可以便于学校对这些演奏乐器进行存放整理。在演奏时，
学校把一部分的打击乐器，根据民乐团的学生练习的一个进度进行梯次配置。其次，在配置的过程中，要保证我校民乐团高中低声部乐器数量的一个平衡，使其尽量不要产生偏重或偏差，另外一个方面就是场地选择的问题，我校有练习厅100多平方米，也有一个专门供乐器演练的，一个排练厅，以及学校的礼堂和活动中心。其次，我校还相应的配备了一些音乐教室作为一些小的排练教室。
（二）民乐团成员的挑选
民乐团在组建初期，需要纳入新成员时，我校都会结合一些艺术表演考试，邀请专业的一线教师对校学生表现进行评估，并且从中挑选一些具有优异音乐天赋的学生，并向他们宣传我校的一个民乐团的纳入新人政策，让学生的家长与学生共同认识到，参加我校民乐团的好处，让家长和学生一块去选择自己最擅长的乐器，进行相应的表演，如果出现乐团各个演奏乐器的不均衡，我校的负责教师则根据各个乐器演奏的人数需求进行相应的调整和调剂，以此达到平衡。
（三）民乐团的教师配置
民乐团的建设不仅仅只需要有基础设施建设，更需要有一些专业的指导教师作为后备力量。因为我校的民乐团声部比较多，所以应该去聘请一些专业的教师对学生进行专业的训练，我校在民乐团建设师资力量的投入方面，聘请了具有艺术背景毕业的高校本科生、研究生以及相关的民乐演奏艺术家作为指导，并对学生进行一对多的专业小班授课，这样可以使学生的演奏水平和能力得到较快速的发展和提升，也可以提升我校整个民族音乐表演艺术团的一个整体水平。笔者负责平时乐团的一些日常训练与考勤的工作，在一些小型的演出时，还负责担任乐团的总指挥。
（四）乐团制度保障
笔者学校的乐团制度首先是学生在学校的集体乐团成员的训练制度，采用的是在固定时间与固定场所进行训练，期间不定期对于学生的训练结果进行抽查考核，并对于训练较出色的学生实行奖励制度。每周三下午三、四节课进行常规合练，不定期邀请专业教师到校进行分声部指导训练。学校规定乐团成员每次排练要准时，不迟到早退、不旷课，因故不能到位必须向管理教师请假。如不遵守团规，学校会对其提出警告或暂停排练乃至予以退团等处理。乐团也会给积极参与排练、演出且专业优秀的同学颁发“尚美艺术特长奖”。
在这些时间段学校又具体分配了不同的教师给学生指导训练，安排不同的训练内容与任务。比如，在周末会给学生进行声部的基础教学和训练，在周三的下午请校外知名专家来学校对学生进行针对性的指导，并指出混淆不清的易错点。在此基础上，要严格要求学生，并形成一套严谨的纪律去约束学生，形成良好的学习习惯，不能迟到早退，无故旷课，有事提前向教师说明理由，不能耽误整体大家的训练进程。对于不遵守纪律的成员，可暂停个人排练或者警告后还不改正，采取退团措施。而对另一部分积极参加训练，并表现出色的成员，可在每次有演出时积极推送这些学生，为他们争取上台展示的机会，并给予乐团内部的奖励，增加学生的训练积极性。 在家长方面，首先要让家长非常配合学校的乐团训练，并且热情支持孩子参加此类艺术活动。第一，集中所有成员的家长开展一个交流会，谈谈家长对于孩子学习艺术的看法，了解家长的真实想法后，再向家长展示学校对孩子艺术的培养计划。第二，乐团指导教师和家长应该及时沟通学生在家的学习情况，单靠在学校的学习和训练是完全不够的，所以家长应该积极督促孩子训练所学的知识，帮助其巩固。通过聊天群家长向指导教师报备孩子自己在家的练习情况，教师通过观看视频发现错误，可以及时纠正练习中出错的地方。第三，在有演出时，家长积极配合教师，对孩子的化妆、安全等问题做好保证，及时跟进孩子的演出情况，这样也增进了父母与孩子的交流。父母更多的参与让孩子也更加自信。
三、 初高中一体化民乐艺术团实践创新点
（一）因人制宜
民乐合奏专业性与实践性强，需要大量时间集中练习，针对参加学生年级不一、整体质量不一的实际情况，为方便教学与舞台实践，满足不同曲目与演出，细分为两组，一为高年级民乐组，由高中各个年级的学生组成;二为低年级民乐组，由初中各个年级的学生组成。两个组常结合在一起共同完成演出，但考虑到学生身心发展，低年级的学生接触到一首新作品时由专业教师团队手把手指导，从每个音准到每个指法;高年级的同学相对识谱能力较强，先自学新作品，再有本校教师检查审核。
（二）因曲制宜
乐团选曲综合考虑学生整体水平，所要迎接的比赛和学校的演出任务，准备了丰富的曲目。既有大型的民族管弦乐作品，又有可听性强的短小作品，还有外国音乐改编的民乐合奏曲。大型的民族管弦乐作品可以用来参加中小学生艺术展演比赛，如《大潮》《春华秋实》《丝绸之路》《龙跃东方》等。为了学校演出和各种比赛开场节目的需要，民乐团有一批保留节目，如打击乐合奏《龙腾虎跃》《江苏民歌联奏》等，同时也有少量的外国音乐，如《天空之城》《哆啦A夢》。选曲为了比赛、演出需要，将大型作品的某些段落或乐章进行灵活删减与衔接。合奏教学根据由易到难的教学思路，如在暑假期间安排分声部的训练和短小的乐曲合奏。开学后就可以在此基础上进行合排。为了在枯燥训练中保持兴趣，培养良好的乐感，进而训练团队协作配合的能力。乐团往往同时排练多首乐曲，训练常根据难易程度，采取不同方法繁简交替进行，技巧性难的分声部与合奏过程中针对性练习。
四、 初高中民乐团一体化出现的问题与反思
（一）乐团成员的基本功及其训练
所有的训练都是以基本功为基础的，不论在乐器的学习上还是声部的学习上，基本功它决定了最终的技能水平高低。目前的现状是，大部分学生接受训练的时间较短，对部分技能的掌握不是非常充分，在面临演出任务时，集体训练良莠不齐，个别学生为了追求短时间内学会某个技能，往往忽视基本功的日常练习，在集体合奏的过程中乐曲演奏不饱满、不舒畅等问题频出。使得演出水平受到了很大的影响。改变这一现象可以通过增加基本功的考核，把基本功的训练加入到每次的训练之前，然后再每周对基本功进行考察，对于不正确的演奏方式进行指正，如弦乐器的音准、弓法、指法处理，吹管乐器的气息、口劲，吐音、颤音等常用技巧水平。其次是授课教师在教的过程中要积极引导学生，在理解的基础上让学生感受不同的曲目所要表达的情感，再融入每一位演奏者自己的情感。除了弹奏基本功的练习，还要加入听觉方面的训练，要让学生自己听得出来演奏正确与否，是否存在纰漏、不完整的地方。最后就是演奏成员相互之间的默契度。一个完整的演出离不开每个人的默契配合。在日常的训练中，划分不同小组去练习彼此的默契。
（二）乐曲内涵欣赏的建议
民乐团的演出场合多种多样，根据不同的地方文化需要，学生需要演奏不仅具有地方特色的曲目，还应该演奏出自己乐团独有的特色。除了让观众有听觉方面不一样的感知，还应该传递出乐曲本身含有的内涵文化，情感特色等，让观众在欣赏的过程中感受更加深刻，体验更加真实，如同身临其境一般。音乐不同，所展现的风格也不同，在演出过程中可以丰富演出形式，不仅依靠吹拉弹唱，还可以借助于文字介绍，把相关的音乐内容、背景等说与观众。提高受众群众的审美意识。
（三）寻求自我发展的特色
根据我校的实际情况，结合当下的民乐团发展，开发创新一套属于我们自己的表演演奏体系和方式，由负责教师根据民族音乐乐谱和优秀的作品，编撰属于当地特色的民族音乐，在结合我校民乐团的发展路线上，要独辟蹊径走一条属于我们自己的发展道路。
五、 结语
通过我校民乐团建设的实践和经验，笔者深刻地感受到，民乐团为学生提供了锻炼表演的机会，也培养了他们的兴趣爱好。更重要的是能锻炼学生的音乐技能，收获相关的阅历和体验。目前来看，我校民乐团还处于建设初期，在发展过程中还存在各种各样的问题，未来的路还很长，笔者作为民族音乐的教育者，作为负责教师，笔者相信通过这样的坚守，会让我校民乐团发展的越来越好。民族音乐合奏的发展空间巨大，还有很大的潜力有待挖掘，同时也需要更加优秀的作品作为支撑，更需要丰富的演奏形式与出彩的演奏效果展示民乐的魅力，这些都对民乐团教学师资提出了更多的要求，在现存的条件下，如何更好地建设民乐团，需要各方的不断努力，发现问题，解决问题，进行反思。
参考文献：
[1]朴东生.合奏与指挥[M].上海：上海音乐学院出版社，2007.
[2]周晓曼.中国民族管弦乐队形成与发展初探[D].大连：辽宁师范大学，2012.
[3]杨电.艺术院校民族器乐合奏课教学应具备的三要素[J].艺海，2012（9）.
[4]陈思，陈其射.当代民乐合奏在发展进程上的理智反思[J].中国音乐，2012（2）.
作者简介：刘奕廷，江苏省南京市，南京市第九中学。
关键词：初高中;一体化;民乐团
初高中一体化：“一体化”是指多个原来相互独立的个体通过某种方式逐步组成一个紧密衔接、相互配合的体系。“初高中一体化”是指将学生的初中学段与高中学段的课程紧密衔接并相互配合。文章中的一体化是指，笔者基于所在学校民乐团所开设的一体化艺术实践活动。
民乐团发展起源于中国近代，它是一种以民族乐器表演为主，结合西方交响乐团而形成的一种独立乐队民乐团的艺术实践活动，是将理论与实际相结合的一个过程。它具有任何教学形式都不能够替代的功能，它是提高学生音乐素质，增强学生音乐实践能力的一个重要方式。
文中的民乐团艺术实践是基于笔者所在学校建立的民乐团。围绕该乐团所组织的日常排练、演出及比赛等相关艺术实践活动。
一、 初高中一体化民乐团的建设背景与发展现状
笔者所在的学校是一所历史悠久、艺术气息非常浓厚的学校，2010年被江苏省教育厅授予“江苏省艺术教育特色学校”，2012年被省教育厅确立为最早的一所江苏省音乐课程基地学校，学校2016年被确立为“艺术课程基地联盟”的牵头学校。2017年11月在全省324个课程基地评选中被评为12所“课程基地示范学校”之一。
学校文艺中心具有健全的管理体系，教师队伍强大，有特级教师一位、高级教师和学科带头人两位。硬件、软件都很充足并开展了一系列扎实有效的围绕音乐课程基地的活动。本区也作为音乐示范区，有着许多名师，大家互相学习。笔者前期也搜集了很多相关的学术论文，对研究对象及研究内容已有一定理论基础。
二、 我校初高中一体化民乐团的发展模式与管理方式
（一）乐团的基础设施建设
民乐团的建设最先面临的就是一个基础设施的一个建设，纵观中国民族乐团的编制，人们可以发现它主要是以吹奏、拉弦、弹拨、打击四个乐器组为主，其涉及的乐器种类还有很多，但是笔者需要根据地方的实际情况来进行乐器的配置，以及乐趣的选购，在我校民乐团组建的一个初期，学校统一集中购买一些民乐团比较急需的一些乐器，学校把这些乐器作为一个基础乐器，比如大提琴等，對于一些适合个人独奏演唱的小型乐器，学校发动乐团成员去自行购买。在民乐团建设初期，学校把乐团需要的一些基础乐器基本进行了配置，虽然民乐团配的相应乐器不能达到一定的规模，但是这可以便于学校对这些演奏乐器进行存放整理。在演奏时，
学校把一部分的打击乐器，根据民乐团的学生练习的一个进度进行梯次配置。其次，在配置的过程中，要保证我校民乐团高中低声部乐器数量的一个平衡，使其尽量不要产生偏重或偏差，另外一个方面就是场地选择的问题，我校有练习厅100多平方米，也有一个专门供乐器演练的，一个排练厅，以及学校的礼堂和活动中心。其次，我校还相应的配备了一些音乐教室作为一些小的排练教室。
（二）民乐团成员的挑选
民乐团在组建初期，需要纳入新成员时，我校都会结合一些艺术表演考试，邀请专业的一线教师对校学生表现进行评估，并且从中挑选一些具有优异音乐天赋的学生，并向他们宣传我校的一个民乐团的纳入新人政策，让学生的家长与学生共同认识到，参加我校民乐团的好处，让家长和学生一块去选择自己最擅长的乐器，进行相应的表演，如果出现乐团各个演奏乐器的不均衡，我校的负责教师则根据各个乐器演奏的人数需求进行相应的调整和调剂，以此达到平衡。
（三）民乐团的教师配置
民乐团的建设不仅仅只需要有基础设施建设，更需要有一些专业的指导教师作为后备力量。因为我校的民乐团声部比较多，所以应该去聘请一些专业的教师对学生进行专业的训练，我校在民乐团建设师资力量的投入方面，聘请了具有艺术背景毕业的高校本科生、研究生以及相关的民乐演奏艺术家作为指导，并对学生进行一对多的专业小班授课，这样可以使学生的演奏水平和能力得到较快速的发展和提升，也可以提升我校整个民族音乐表演艺术团的一个整体水平。笔者负责平时乐团的一些日常训练与考勤的工作，在一些小型的演出时，还负责担任乐团的总指挥。
（四）乐团制度保障
笔者学校的乐团制度首先是学生在学校的集体乐团成员的训练制度，采用的是在固定时间与固定场所进行训练，期间不定期对于学生的训练结果进行抽查考核，并对于训练较出色的学生实行奖励制度。每周三下午三、四节课进行常规合练，不定期邀请专业教师到校进行分声部指导训练。学校规定乐团成员每次排练要准时，不迟到早退、不旷课，因故不能到位必须向管理教师请假。如不遵守团规，学校会对其提出警告或暂停排练乃至予以退团等处理。乐团也会给积极参与排练、演出且专业优秀的同学颁发“尚美艺术特长奖”。
在这些时间段学校又具体分配了不同的教师给学生指导训练，安排不同的训练内容与任务。比如，在周末会给学生进行声部的基础教学和训练，在周三的下午请校外知名专家来学校对学生进行针对性的指导，并指出混淆不清的易错点。在此基础上，要严格要求学生，并形成一套严谨的纪律去约束学生，形成良好的学习习惯，不能迟到早退，无故旷课，有事提前向教师说明理由，不能耽误整体大家的训练进程。对于不遵守纪律的成员，可暂停个人排练或者警告后还不改正，采取退团措施。而对另一部分积极参加训练，并表现出色的成员，可在每次有演出时积极推送这些学生，为他们争取上台展示的机会，并给予乐团内部的奖励，增加学生的训练积极性。 在家长方面，首先要让家长非常配合学校的乐团训练，并且热情支持孩子参加此类艺术活动。第一，集中所有成员的家长开展一个交流会，谈谈家长对于孩子学习艺术的看法，了解家长的真实想法后，再向家长展示学校对孩子艺术的培养计划。第二，乐团指导教师和家长应该及时沟通学生在家的学习情况，单靠在学校的学习和训练是完全不够的，所以家长应该积极督促孩子训练所学的知识，帮助其巩固。通过聊天群家长向指导教师报备孩子自己在家的练习情况，教师通过观看视频发现错误，可以及时纠正练习中出错的地方。第三，在有演出时，家长积极配合教师，对孩子的化妆、安全等问题做好保证，及时跟进孩子的演出情况，这样也增进了父母与孩子的交流。父母更多的参与让孩子也更加自信。
三、 初高中一体化民乐艺术团实践创新点
（一）因人制宜
民乐合奏专业性与实践性强，需要大量时间集中练习，针对参加学生年级不一、整体质量不一的实际情况，为方便教学与舞台实践，满足不同曲目与演出，细分为两组，一为高年级民乐组，由高中各个年级的学生组成;二为低年级民乐组，由初中各个年级的学生组成。两个组常结合在一起共同完成演出，但考虑到学生身心发展，低年级的学生接触到一首新作品时由专业教师团队手把手指导，从每个音准到每个指法;高年级的同学相对识谱能力较强，先自学新作品，再有本校教师检查审核。
（二）因曲制宜
乐团选曲综合考虑学生整体水平，所要迎接的比赛和学校的演出任务，准备了丰富的曲目。既有大型的民族管弦乐作品，又有可听性强的短小作品，还有外国音乐改编的民乐合奏曲。大型的民族管弦乐作品可以用来参加中小学生艺术展演比赛，如《大潮》《春华秋实》《丝绸之路》《龙跃东方》等。为了学校演出和各种比赛开场节目的需要，民乐团有一批保留节目，如打击乐合奏《龙腾虎跃》《江苏民歌联奏》等，同时也有少量的外国音乐，如《天空之城》《哆啦A夢》。选曲为了比赛、演出需要，将大型作品的某些段落或乐章进行灵活删减与衔接。合奏教学根据由易到难的教学思路，如在暑假期间安排分声部的训练和短小的乐曲合奏。开学后就可以在此基础上进行合排。为了在枯燥训练中保持兴趣，培养良好的乐感，进而训练团队协作配合的能力。乐团往往同时排练多首乐曲，训练常根据难易程度，采取不同方法繁简交替进行，技巧性难的分声部与合奏过程中针对性练习。
四、 初高中民乐团一体化出现的问题与反思
（一）乐团成员的基本功及其训练
所有的训练都是以基本功为基础的，不论在乐器的学习上还是声部的学习上，基本功它决定了最终的技能水平高低。目前的现状是，大部分学生接受训练的时间较短，对部分技能的掌握不是非常充分，在面临演出任务时，集体训练良莠不齐，个别学生为了追求短时间内学会某个技能，往往忽视基本功的日常练习，在集体合奏的过程中乐曲演奏不饱满、不舒畅等问题频出。使得演出水平受到了很大的影响。改变这一现象可以通过增加基本功的考核，把基本功的训练加入到每次的训练之前，然后再每周对基本功进行考察，对于不正确的演奏方式进行指正，如弦乐器的音准、弓法、指法处理，吹管乐器的气息、口劲，吐音、颤音等常用技巧水平。其次是授课教师在教的过程中要积极引导学生，在理解的基础上让学生感受不同的曲目所要表达的情感，再融入每一位演奏者自己的情感。除了弹奏基本功的练习，还要加入听觉方面的训练，要让学生自己听得出来演奏正确与否，是否存在纰漏、不完整的地方。最后就是演奏成员相互之间的默契度。一个完整的演出离不开每个人的默契配合。在日常的训练中，划分不同小组去练习彼此的默契。
（二）乐曲内涵欣赏的建议
民乐团的演出场合多种多样，根据不同的地方文化需要，学生需要演奏不仅具有地方特色的曲目，还应该演奏出自己乐团独有的特色。除了让观众有听觉方面不一样的感知，还应该传递出乐曲本身含有的内涵文化，情感特色等，让观众在欣赏的过程中感受更加深刻，体验更加真实，如同身临其境一般。音乐不同，所展现的风格也不同，在演出过程中可以丰富演出形式，不仅依靠吹拉弹唱，还可以借助于文字介绍，把相关的音乐内容、背景等说与观众。提高受众群众的审美意识。
（三）寻求自我发展的特色
根据我校的实际情况，结合当下的民乐团发展，开发创新一套属于我们自己的表演演奏体系和方式，由负责教师根据民族音乐乐谱和优秀的作品，编撰属于当地特色的民族音乐，在结合我校民乐团的发展路线上，要独辟蹊径走一条属于我们自己的发展道路。
五、 结语
通过我校民乐团建设的实践和经验，笔者深刻地感受到，民乐团为学生提供了锻炼表演的机会，也培养了他们的兴趣爱好。更重要的是能锻炼学生的音乐技能，收获相关的阅历和体验。目前来看，我校民乐团还处于建设初期，在发展过程中还存在各种各样的问题，未来的路还很长，笔者作为民族音乐的教育者，作为负责教师，笔者相信通过这样的坚守，会让我校民乐团发展的越来越好。民族音乐合奏的发展空间巨大，还有很大的潜力有待挖掘，同时也需要更加优秀的作品作为支撑，更需要丰富的演奏形式与出彩的演奏效果展示民乐的魅力，这些都对民乐团教学师资提出了更多的要求，在现存的条件下，如何更好地建设民乐团，需要各方的不断努力，发现问题，解决问题，进行反思。
参考文献：
[1]朴东生.合奏与指挥[M].上海：上海音乐学院出版社，2007.
[2]周晓曼.中国民族管弦乐队形成与发展初探[D].大连：辽宁师范大学，2012.
[3]杨电.艺术院校民族器乐合奏课教学应具备的三要素[J].艺海，2012（9）.
[4]陈思，陈其射.当代民乐合奏在发展进程上的理智反思[J].中国音乐，2012（2）.
作者简介：刘奕廷，江苏省南京市，南京市第九中学。