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中小学语文教材涉及古代作品共100余篇,其中诗歌篇数占一半以上。由于古代诗歌具有独特的审美特质和愉人效果,能极有力地陶治学生的情操,拓展学生的视野,因此,如何教学古代诗歌是每一个中小学教师应该研究的问题。积累古诗教学经验,势在必行。
一、认识古诗,掌握其特性
教学古诗,不能为教古诗而教古诗,教古诗重要的是传授学生学习古诗的方法,即所谓“授之以鱼,不如授之以渔”。掌握古诗的基本特征,是学习古诗的必要条件。
1.认识古诗的“美”。古诗是美的,这种美是综合的,它調动人的各个感官去体验、分析、品味。古诗的美体现在各个方面:其一是音乐美,古诗美就是通过特定的节奏,让人在“顿、挫”中体验到旋律美,并通过时高时低的“抑、扬”,让人随着古诗跌宕起伏。古诗大多是押韵的,韵脚在一首古诗中不断地有规律地出现,使古诗产生一种和谐流畅之美。其二是排列美。古诗不但讲内涵,而且讲形式。我国古诗讲究整齐一律对称平衡,使人达到视觉与听觉上的一致。古诗运用对比和对偶手法,甚至有时运用文字排列图案的方法,使读者在对称的形式中体现平衡美。其三,古诗的美是和谐的,它集中表现为各部分的统一、协调、均衡。同时,它告别强调声调的和谐。沈约说:“一简之内,音韵尽味,两句之中,轻重悉异。”
2.掌握一些古诗的写作技法。古诗是讲究炼字的。有些诗,一字可以使整首诗生色。诗人贾岛的“推、敲”之辨,王安石“到、过、满”之争,都是作诗炼字的名传。古人说:作诗在于炼字,片言可以明百意,由此可见一斑。对于句子,古人也是有讲究的。如辛弃疾“七八个星天外,两三点雨山前”。就把“天外七八个星,山前两三点雨”倒过来写了。古人在句子中,大量运用对偶手法,有些体裁如律诗,还规定了颔:颈联必须对偶。
3.认识诗歌的意境。古诗是充满想象和联想的。可以说,没有想象不成诗。读诗要充分调动想象联想作品字里行间描绘的“境”“象”。古诗的意境有两个特征:其一情景交融,其二是虚实相生。如“大漠孤烟直,长河落日圆”、“夕阳西下,断肠人在天涯。”教学古诗只有在学生对古诗有了一定了解的基础,才能有进一步的学习,学生学习时才能做到胸有成竹。
二、熟读古诗,体验其韵味
学习古诗,关键在“诵”,正所谓“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟”。因此,在教学古诗特别是教小学生时,教师不宜作过多分析,而应重视让学生读,让学生在熟读的基础上成诵。在教学过程中,教师可以组织学生进行形式多样的诵读活动。如齐读、朗诵、背诵,并进行一些比赛,或让学生结对子,互相诵读;或让学生分角色朗读。古诗之美,是非朗读不能体会的。“脚著谢公屐,身登青云梯,半壁见海日,空中闻天鸡。”“别有忧愁暗恨生,此时无声胜有声。”这些名句不朗读是不足以品味古诗之美的。再如“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”“窗寒西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,等等。
1.教会学生如何背诵古诗。古诗讲究节奏,抓住这一点,教师可引导学生划分诗歌节奏,再在划分节奏的基础上,一段一段进行背诵,背完两段再从头至尾背一遍。有的古诗较长,教师可同样可采取这样的方法:背完第三段,再从头至尾背一遍。如此类推,一首或短或长古诗,用不了多少工夫,学生就会背诵。
2.运用想象,形成意境。古诗的美,在很大程度上是意境美。有些古诗的意境,学生较容易体会的。如“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”。瀑布从高处飞流直下的境象,瀑布的绝高,在学生心中很容易就产生了。又如“满面尘灰烟衣色,两鬓苍苍十指黑”,卖炭翁的又黑又苦又老的形象凸现而出。“鸡声茅店月,人迹板桥霜”这类诗句,就要求学生在熟读的基础上简单理解,联系前后事物,在头脑中给它们连线,形成意境。“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”也是如此。
3.囫囵吞枣,不强求理解。读古诗,有些是不能强求学生理解的,片面注重学生理解古诗反而会降低学生学古诗的兴趣。“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵”让学生理解,恐怕有一定难度,但在背诵的基础上,随着知识、阅历的增加,他们自然就会明白。“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”,让学生理解诗人既快乐又略含惆怅的感情,那是很难的。所谓“好读书,不求甚解”也有它一定的道理。
三、走近诗人,品味其精髓
诗言志。诗人不可能单纯刻画事物,诗里一定蕴含着某种情感理念,诗人表达着喜忧褒贬等各种情绪情感。这些情感有的是明显的,一眼便知。如“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”。有的是潜藏的,不易感知的。如“轻箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不需归”。“正是江南好风景,落花时节又逢君”。学生要真正学好古诗,不走近诗人,难以实现。
1.掌握诗人的写诗背景。有些古诗是诗人在特定的情况写就的,这特定的情况下就有特定的感情,如果单就诗人某个特征简单判断,有时未免失之偏颇。如白居易写现实生活,多是描写劳动人民苦难生活的,如“地不知寒人要暧,少夺地衣作人衣”,“可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒”。可有时却显得心情十分开朗,如“最爱湖东行不足,绿杨荫里白沙堤”,“野火烧不尽,春风吹又生”。
2.要了解诗人的人格。“悲愤出诗人”,“忧郁出诗人”,历史上著名大诗人,几乎都是“冷对千夫指”的角色,追求自己的人生,不肯弯腰侍俸权贵。李白是我国最伟大的诗人之一,他不肯摧眉折腰侍权贵,“安能摧眉折腰侍权贵,使我不得开心颜”;陶渊明不为五斗米折腰,不做官而从事农耕生活,成了著名山水田园诗人,“采菊东篱下,悠然见南山”。事实上,只有对诗人品格有了一定的了解,学习其诗歌才能最准确、最有韵味,最受其感染。
教学古诗,教师要不断加深对古诗的理解和感悟,从而不断改进教学方法。而只有在不断获得好的方法的基础上,学生才能学好古诗,也只有学生学好了,教师教古诗才越教越有味。
教古诗,乐无穷;肯品味,定成功。
一、认识古诗,掌握其特性
教学古诗,不能为教古诗而教古诗,教古诗重要的是传授学生学习古诗的方法,即所谓“授之以鱼,不如授之以渔”。掌握古诗的基本特征,是学习古诗的必要条件。
1.认识古诗的“美”。古诗是美的,这种美是综合的,它調动人的各个感官去体验、分析、品味。古诗的美体现在各个方面:其一是音乐美,古诗美就是通过特定的节奏,让人在“顿、挫”中体验到旋律美,并通过时高时低的“抑、扬”,让人随着古诗跌宕起伏。古诗大多是押韵的,韵脚在一首古诗中不断地有规律地出现,使古诗产生一种和谐流畅之美。其二是排列美。古诗不但讲内涵,而且讲形式。我国古诗讲究整齐一律对称平衡,使人达到视觉与听觉上的一致。古诗运用对比和对偶手法,甚至有时运用文字排列图案的方法,使读者在对称的形式中体现平衡美。其三,古诗的美是和谐的,它集中表现为各部分的统一、协调、均衡。同时,它告别强调声调的和谐。沈约说:“一简之内,音韵尽味,两句之中,轻重悉异。”
2.掌握一些古诗的写作技法。古诗是讲究炼字的。有些诗,一字可以使整首诗生色。诗人贾岛的“推、敲”之辨,王安石“到、过、满”之争,都是作诗炼字的名传。古人说:作诗在于炼字,片言可以明百意,由此可见一斑。对于句子,古人也是有讲究的。如辛弃疾“七八个星天外,两三点雨山前”。就把“天外七八个星,山前两三点雨”倒过来写了。古人在句子中,大量运用对偶手法,有些体裁如律诗,还规定了颔:颈联必须对偶。
3.认识诗歌的意境。古诗是充满想象和联想的。可以说,没有想象不成诗。读诗要充分调动想象联想作品字里行间描绘的“境”“象”。古诗的意境有两个特征:其一情景交融,其二是虚实相生。如“大漠孤烟直,长河落日圆”、“夕阳西下,断肠人在天涯。”教学古诗只有在学生对古诗有了一定了解的基础,才能有进一步的学习,学生学习时才能做到胸有成竹。
二、熟读古诗,体验其韵味
学习古诗,关键在“诵”,正所谓“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟”。因此,在教学古诗特别是教小学生时,教师不宜作过多分析,而应重视让学生读,让学生在熟读的基础上成诵。在教学过程中,教师可以组织学生进行形式多样的诵读活动。如齐读、朗诵、背诵,并进行一些比赛,或让学生结对子,互相诵读;或让学生分角色朗读。古诗之美,是非朗读不能体会的。“脚著谢公屐,身登青云梯,半壁见海日,空中闻天鸡。”“别有忧愁暗恨生,此时无声胜有声。”这些名句不朗读是不足以品味古诗之美的。再如“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”“窗寒西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”,等等。
1.教会学生如何背诵古诗。古诗讲究节奏,抓住这一点,教师可引导学生划分诗歌节奏,再在划分节奏的基础上,一段一段进行背诵,背完两段再从头至尾背一遍。有的古诗较长,教师可同样可采取这样的方法:背完第三段,再从头至尾背一遍。如此类推,一首或短或长古诗,用不了多少工夫,学生就会背诵。
2.运用想象,形成意境。古诗的美,在很大程度上是意境美。有些古诗的意境,学生较容易体会的。如“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”。瀑布从高处飞流直下的境象,瀑布的绝高,在学生心中很容易就产生了。又如“满面尘灰烟衣色,两鬓苍苍十指黑”,卖炭翁的又黑又苦又老的形象凸现而出。“鸡声茅店月,人迹板桥霜”这类诗句,就要求学生在熟读的基础上简单理解,联系前后事物,在头脑中给它们连线,形成意境。“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”也是如此。
3.囫囵吞枣,不强求理解。读古诗,有些是不能强求学生理解的,片面注重学生理解古诗反而会降低学生学古诗的兴趣。“八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵”让学生理解,恐怕有一定难度,但在背诵的基础上,随着知识、阅历的增加,他们自然就会明白。“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”,让学生理解诗人既快乐又略含惆怅的感情,那是很难的。所谓“好读书,不求甚解”也有它一定的道理。
三、走近诗人,品味其精髓
诗言志。诗人不可能单纯刻画事物,诗里一定蕴含着某种情感理念,诗人表达着喜忧褒贬等各种情绪情感。这些情感有的是明显的,一眼便知。如“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”。有的是潜藏的,不易感知的。如“轻箬笠,绿蓑衣,斜风细雨不需归”。“正是江南好风景,落花时节又逢君”。学生要真正学好古诗,不走近诗人,难以实现。
1.掌握诗人的写诗背景。有些古诗是诗人在特定的情况写就的,这特定的情况下就有特定的感情,如果单就诗人某个特征简单判断,有时未免失之偏颇。如白居易写现实生活,多是描写劳动人民苦难生活的,如“地不知寒人要暧,少夺地衣作人衣”,“可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒”。可有时却显得心情十分开朗,如“最爱湖东行不足,绿杨荫里白沙堤”,“野火烧不尽,春风吹又生”。
2.要了解诗人的人格。“悲愤出诗人”,“忧郁出诗人”,历史上著名大诗人,几乎都是“冷对千夫指”的角色,追求自己的人生,不肯弯腰侍俸权贵。李白是我国最伟大的诗人之一,他不肯摧眉折腰侍权贵,“安能摧眉折腰侍权贵,使我不得开心颜”;陶渊明不为五斗米折腰,不做官而从事农耕生活,成了著名山水田园诗人,“采菊东篱下,悠然见南山”。事实上,只有对诗人品格有了一定的了解,学习其诗歌才能最准确、最有韵味,最受其感染。
教学古诗,教师要不断加深对古诗的理解和感悟,从而不断改进教学方法。而只有在不断获得好的方法的基础上,学生才能学好古诗,也只有学生学好了,教师教古诗才越教越有味。
教古诗,乐无穷;肯品味,定成功。