李禹焕作为二十世纪六七十年代杰出的艺术家，引领了一种艺术体系的产生，运用特殊的绘画方式将白运用于自己的版画作品中，产生自己对物的独特理解。在日本上世纪六七十年代出现的现代艺术流派“物派”，在世界艺术史中可以说是一节重要的篇章。而物派的先锋领导人物李禹焕，用其独特的艺术表现形式，为我们展示了作为一个艺术家应有的社会倡导力和艺术表现力。因此，本论文主要从李禹焕的独特版画形式入手，以时间空间等观念揭示李禹焕对版画界的影响，诠释一种新的绘画理念。首先，从李禹焕的生活背景出发，通过李禹焕自己对作品的理解，，了解他为什么后来能创作出东西文化结合，倡导全球化问题的版画作品。并为下文李禹焕对“白”和独特的版画表现形式提供证据和支撑。其次，通过对李禹焕在版画中白的理解，用白与画面中的其他元素做对比，突出画面的虚实关系，了解他内心对绘画界和社会的感悟。李禹焕认为,作为现代社会的美术,不能是无休止地往自然世界添加人为的主观制作物的工具,而应是引导人们感知世界真实面貌的媒介，也就是以最简洁明了的方式表达自己的观点。提出白以及物派这一观念，使人们消除对在人们理解上的局限性。再次，对他的版画作品中大面积的留白进行精要赏析，从客观作品出发，带来其怎样深入的哲学思想。他主张从主客体分离、具有西方合理主义意味的思维方式中脱离出来,崇尚主客体不分的、重视自然存在的东方思想。最后，回望李禹焕的人生，无论是对日本艺术界还是世界艺术界，给后人带来的怎样的社会影响力，以及怎么积极的社会观念。