李健吾的《咀华集》在上世纪三、四十年代的文艺理论批评中卓然不群,但由于长期以来我国的文艺批评尊社会——历史批评为正宗,学界一直对重视文学性、人性的李健吾等的“京派批评”视而不见。直至上世纪八十年代,李健吾的文学批评才进入研究者的视野。本论文以李健吾《咀华集》、《咀华二集》、《福楼拜评传》为主要研究对象,结合上世纪三、四十年代之文化环境与李健吾的创作实践,具体探讨李健吾早期的文学批评。本论文宏观研究与微观分析相结合,共包括两部分。第一部分为前三章,分别探讨李健吾文学批评的目的、方法及核心。李健吾的批评属“寻美”的批评,不重评判作品价值高下,而重在鉴赏品析,以引导读者领略文学之美。李健吾学习和接受了西方印象主义批评的基本观念,但在此基础上又有所创造,他采用“在限制中求自由,将印象形成条例”之方法,追求批评的公正。“人性”是李健吾批评的核心和基石,其人性是普遍的人性,内涵随时代有所发展和变化。李健吾的文学批评涉及了小说、散文、诗歌、戏剧四类作品,其创作也涉及以上四类文体,其文学批评充分体现了其自觉的文体意识。第二部分为后四章,按文体研究李健吾文学批评的特质。其小说批评以和谐为艺术的最高境界,据此而将小说作者分为小说家和艺术家。李健吾有着丰富的戏剧实践经验,其戏剧批评主要围绕现实性、戏剧性、人性的关系而展开。三十年代关于“纯诗”的争辩以及四十年代的“大众化诗歌运动”,李健吾都曾积极参与并提出了自己的意见和建议。李健吾的散文批评强调“本色”和“节奏”,主张散文应追寻生命节奏,展现自我本色。