20世纪90年代新诗“边缘化”现象的背后,是整个文学从中心位置向边缘的位移,是从一元向多元的发展,它表征着文学向本体的回归。另一方面,90年代的商业文化语境使得中国文学面临着前所未有的挑战与考验,并开始全方位的转型,而“边缘化”的呼声正表明了人们对新诗转型的忧虑。论文分为五个部分：绪论部分：界定“90年代诗歌”和“边缘”的含义；概述两种不同的观点,初步阐述自己的观点。第二部分：90年代新诗边缘化的表现。主要从诗人身份和诗歌地位两个方面,阐述诗人与诗歌从社会文化的中心地位滑落,坠入“边缘”之境。第三部分：90年代新诗边缘化的原因。从历史语境的变迁和人们认知上的思维模式两个方面,分析90年代新诗所处的外在环境；从各种运动对90年代新诗的贬损和新诗自身现代性的追求两个方面,来探究90年代新诗的内在环境。由这一内一外,解读90年代新诗边缘化的原因。第四部分：90年代新诗边缘化的质疑。从诗人们的言说与新诗研究者的言说两个向度,展示他们对于90年代新诗边缘化的质疑。结语部分：对待边缘化的态度；呼吁审美理性的重建。论文以为：在90年代,整个严肃文学的处境都滑向一个边缘的位置；但如果就新诗自身的发展来看,“边缘化”则不能成立。之所以会产生这样的说法,与人们在认知上所形成的思维模式和惯性有关,也与新诗这门现代艺术在自身的发展过程所展现出来的一些特征有关,“边缘化”的呼声表明了人们对于新诗一些新的艺术特征的不习惯,暴露了人们自身审美理性的欠缺。同时,“边缘化”声音让我们看到了市场化、大众传媒给新诗带来的生机和制约,让我们思考新诗在此境遇下该如何寻求自身抗力的问题。