在当代社会，随着生产力水平的发展，人们的审美方式、审美途径越来越多样化。更多的业内人士，将建筑和服饰这看似两门关联不大的学科，紧紧联系在一起。本文旨在通过研究人类文明史一些典型艺术风格在形成的过程中，建筑环境对于服饰风格的影响，总结出建筑之与服饰之间一些隐藏着也必然的联系，通过这种关系，揭示出当代的服装设计师应具备的博学杂收的职业素质。从建筑与服饰历史同一性的角度，或者说，从人们审美学的角度，人们对建筑和装束的追求，从来都是其所处时代现实生活的综合反映。这里既体现着科学技术进步给人与自然相互关系带来的深刻变化。也展现着社会生产力发展给人类社会意识带来的深刻变化。因此建筑和服饰发展不仅具有历史的延续性，而且具有不断创新的历史能动性；不仅具有人类为改善生存质量最基本的需要，而且具有人们在不同环境背景下的个性发展需要；不仅要满足人的物质生活的需要，而且要满足人在文化生活中的审美追求。从服饰和建筑的地域性特征，我们知道，尽管西洋艺术的断代采用时代不同的方法，但我们不能不从地域区分上总结出地域文化、宗教的影响之于服饰建筑的关系也十分巨大，什么样的文化氛围可以造就出何种建筑成就和与之相适应的服饰风格，在各文明集中地也有着十分鲜明的文化印象。东西方建筑的不同之处，文化的差异性让我们看到了许多人类智慧与审美的完美成果，它们或朴素、或华丽、或玄虚神奇、或直接热情。但它们都是在这样一个由建筑构成的“硬环境”和服饰构成的“软环境”里生生不息一直流传下来的。