清代康熙晚期,景德镇的制瓷匠人在制作瓷胎画珐琅和康熙五彩的基础上创烧了粉彩瓷器,这一新品种在康乾盛世中得到繁荣发展。不同于其他釉上彩瓷器,粉彩瓷器是在高温烧制的白瓷胎釉面上,施以玻璃白与中国传统彩料,再低温烧制而成的。在清代雍正与乾隆时期,粉彩瓷器因其色彩柔和而多样,图案丰富,受到了清皇室的喜爱,同时,粉彩瓷器也成为了当时外销瓷的主流产品。其装饰纹样受当时西方文化的影响,有着与其他釉上彩瓷器不同的绘彩方式,既有西洋珐琅彩图案的立体感,又有独特的东方意蕴,耐人寻味。本文通过对有代表性的清代雍正与乾隆时期粉彩瓷器的纹样进行系统的分类梳理、归纳总结,从历史、文化、艺术史等角度分析清代雍正与乾隆时期的粉彩瓷器纹样。结合实物进行分析,利用纵向比较的研究方法,将雍正和乾隆年间的粉彩瓷器纹样进行系统地整理,从纹样的题材、构成、绘画形式等方面的比较,完整地准确地梳理粉彩纹样的发展与变化,对于不同时代同一事物的异同点进行分析与对比,以期填补现今该领域研究的不足。经过实物、图片、文字资料的收集与分析,本文认为清代粉彩瓷器上的装饰纹样受西方文化的影响,而产生了许多富有西洋造型色彩特征的纹样。论文通过对西方工艺与美学的研究,结合中国传统纹样的特征,从实物出发,分析论述粉彩瓷器上的纹样。