“比兴”手法是中国式的美学手法,最早在中国文学著作《诗经》被归纳总结而来,在品读这些诗歌的时候我们会因为诗中“比兴”手法的运用,而产生各种联想及想象,深刻的感受到情与景,物与我的结合,鲜明的体现了中国艺术“发于情”托物言志的思想。画家深入自然观察自然,并在自然中对自然之物加以理解,有进行某些联想和想象,使自身的情感和客观的花鸟产生一定的共鸣,并借此诠释出画家眼中的世界,画家或借自然之物比喻自己的某些特质或情感,或通过自然之物产生某些联想和夸张,从而起兴出超越物象本身的思想情感,可见“比兴”手法在花鸟画中体现的是一种画与自然的关系。“比兴”经过了千年的积淀,在中国花鸟画发展中必有着极重要的作用,研究花鸟画中“比兴”的运用,可以使我们更好的洞察历代大家画作中所传达的情感,而在花鸟画的创作过程中也必将因为有了这种殷厚积淀,使得“所感之物必为情之所系”,使我们的作品不是单薄、苍白而无情感的东西,而是流露出作者的真实情感,从而达到“托物言志、借景抒情”的效果。可见“比兴”这种含蓄的手法,使得中国花鸟画艺术更加熠熠生辉,使画作充满了耐人寻味的艺术魅力,所以,对于花鸟画中的“比兴”手法的研究是非常有必要的。本文共分为四个章节,第一章主要是简单论述“比兴”手法在文学美学中的产生及解释,“比兴”是怎样的一种美学手法,首先,在文学中产生并得到重视；第二章“比兴”在传统花鸟画中的形成,这一章主要从民族文化根源和哲学宗教两个方面阐述了“比兴”手法在花鸟画中得到普遍运用的必然性；第三章主要是对“比兴”手法在传统花鸟画中的运用的研究,主要是从内容方式和情感精神两个方面,来阐述“比兴”在传统花鸟画中的重要性；千年民族文化所积累的约定成俗有某些特定寓意的题材,笔墨和物象造型起兴的不同情感。另外在“比兴”运用下产生出中国人特有的情感和精神,是中国花鸟画艺术具有了独特的光辉；第四章则主要讲的是“比兴”在现代花鸟画中运用及意义,也是本课题的最终目的,对于“比兴”这种具有民族特性的手法的研究,最终就是如何更好的运用,花鸟画创作中如何运用“比兴”,使“物我合一”更好的传达自己内心的情感,从而增强花鸟画作品的艺术感染力。艺术作品只有融入了感人至深的情感,才能使其作品有生命力,“比兴”手法恰好迎合了画家和物象产生共鸣“物我神通”的需求,“比兴”手法应运而生,画家对花鸟之物进行理解并融入情感加以联想和想象,转化为花鸟画来抒发内心的情感,使观者也可以与之共鸣,感受画家的生活感受和情感世界,这就是花鸟画的“托物言志”的目的。