逸品是中国传统艺术理论中的重要概念,是绘画品评中的一格。给绘画作品评定等级受到东汉人伦鉴识的影响,反映了中国古代重视文化品评的特点。日本学者岩山三郎在论及中国人和西方人的审美思想的区别时就指出:“西方人看重美,中国人则看重品。”钱穆也指出:“中国人最重品。”这就指出了中国的批评家看重的是审美对象的文化蕴含和象征意义,且将其和人联系起来进行考察,而“逸品”正是如此。本文首先考察了“逸”的哲学和文化渊源,认为儒家和道家的隐逸及禅宗的相关思想是“逸”的文化渊源和基础。其次,逸品作为一个文艺品鉴范畴,其意义来源与中国独特的“品”文化密切相关。文章一方面考察了这一由人伦鉴识到艺术品鉴的形成过程,另一方面立足于范畴本身,分析了“逸品”这一中国独特的品鉴观念的形成过程。其次,本文对绘画史上主要的“逸品”说及其相关问题进行了梳理考察,文中选取了几家历史上影响较大的的论述,对这些典型“逸品”说的考察一方面可以大致了解其发展演变的历史,另一方面也为下文具体分析“逸品”说提供文本和理论背景。在内容上,这一章结合“逸品”说的历史情况,重点梳理论述了唐宋“逸品”诸说,对于元明清时期的“逸品”问题也做了一定的说明。由于我国古代文艺批评范畴的相对模糊性,我们在“逸品的内涵”一章中,从画家（人）、画作（艺术作品）两个方面入手,对“逸品”问题展开考察,试图将“逸品”问题分析清楚。关于“逸品”画家,本文认为,主要包含两类,即“隐逸”型和“奇特”型。而在“逸品绘画”一节中,本文则从“逸品”的特征和“逸品”的分类两个角度进行阐释。另外,在对“逸品”特征进行分析的同时,本文基于“逸”字的本意分析及其历史语境,同时结合西方的艺术理论,认为“逸品”体现了艺术不断突破现状追求新变的本质特征。这是以往的研究较少论述的内容。最后,由于“逸品”的复杂性和它在我国古代画论中的特殊地位,艺术家如何达到“逸品”,也是本文考察的内容,这是整体考察“逸品”不可缺少的一个环节。通过分析历史上存在的两派观点,本文认为“逸品”是画家“天分”综合的一种创作形态。尽管对多数画家来说,“逸品”难以企及,但它还是可以通过画家的修养以及艺术上的追求实现的。